HBO ja HBO Maxi parimad filmid

Scarlett Johanssen ja Roman Griffin Davis filmis Jojo Rabbit (Pildi krediit: Fox Searchlight)

Need parimad loendid esitavad alati ainulaadse ülesande, kui need on sama laiad kui kogu voogedastusteenus. Loendid on loomulikult alati subjektiivsed, kuid soovite leida palju filme, ilma et peaksite liiga kõvasti ühele žanrile kalduma. See on enamasti selleks, et seda öelda ei, Allolevad ei ole ainult superkangelased ja õudusfilmid! (Nad on siiski seal.)

HBO ja HBO Max– kellel on praegu põhimõtteliselt sama kataloog – neil on lai valik mängufilme, dokumentaalfilme, sarju jne. Seoses striimijatega on raske väita, et neil on kõige muljetavaldavam koosseis. Osa sellest on tingitud asjaolust, et Warner Media taskud on sügavad ja nad saavad maksta suurte nimede õiguste eest. Ülejäänu on see, et see on HBO ja nad teavad, et seda on nende vaatajad kanalilt (ja nüüd teenuselt) oodanud.

Tänased parimad HBO Maxi pakkumised HBO Max HBO Maxile koos reklaamidega9,99 dollarit/mth Vaade HBO Max HBO Max reklaamivaba 14,99 dollarit/mth Vaade

Jojo Jänes

Kuigi holokausti ümbritsev komöödia oli Teise maailmasõja järgsetel aastakümnetel levinud, kui rahvad leidsid võimaluse oma haavu ravida, ei ole see üldiselt teema, mille üle me peaksime naerma. Mõned inimesed läksid Taika Waititi filmi sisse ja mõtlesid, et huumor on see, mida sellega üritatakse tuua. Kindlasti on naeru, aga iga hetk Jojo Jänes on mõeldud kommenteerima, mitte maha lööma.

Film vaatleb sõda – täpsemalt Teise maailmasõja õudusi – läbi lapse objektiivi. Mis saab meie seast kõige muljetavaldavamatest, kui nad kasvavad propagandamaailmas ja keegi ei takista seda? Mis võib siis juhtuda, kui keegi ilmub vaidlustama valede elule rajatud arusaamu? See ilus film on kindlasti mähitud satiirikihtidesse, kuid see annab sellele ainult lisa.

Meie

Pärast seda, kui Jordan Peele maailma põrandatas Kao välja , tundus ebatõenäoline, et ta suudab meid oma teise kursuse funktsiooniga samamoodi vaimustada. Me kõik eksisime, kui kahtlesime. Meie ja Kao välja ei saaks üksteisest rohkem erineda, kuid need on kindlasti samal tasemel erakordsed. Hirmutav kommentaar maailma duaalsuse ja selle kohta, mida me laseme suletud uste taga (või otse oma nina all) juhtuda, kohtub narratiiviga, mis on kootud nutikatest viidetest pühakirjale, popkultuurile ja muule.

Meie toob esile kõigi oma näitlejate parimad küljed, lummades vaatajaid uskumatute surmastseenide, eetiliste mõistatuste, keeruliste emotsionaalsete sidemetega ja küsimustega, kuidas me suhtume teise, kui oleme kõik teised ise.

Röövlinnud

Röövlinnud oli pärast palsam Enesetappide meeskond . Kuigi mõlemad tõmbavad teie tähelepanu värviliste lavastuste ja heliribade absoluutsete paugudega, ei saaks need olla üksteisest kaugemal. Cathie Yani pilt (kirjutanud Christina Hodson) on täpselt see, mis juhtub, kui annate naistele võimaluse rääkida naiste lugusid. Meeste pilk asendub ebaühtlase pauku ja ühe Harley Quinni ägeda emantsipatsiooniga. Ehkki pealkiri tekitas neile probleeme – nii selle algse pikkuse kui ka seetõttu, et see pole mingil juhul röövlindude meeskond –, panid kõik asjaosalised kokku ühe kuradi filmi, mis keskendus nii naiste mõjuvõimu suurendamisele kui ka igasuguste tagumikkude löömisele. Juukselipsu stseen on alati olnud.

Lihtsalt Mercy

Bryan Stevenson on kogu oma elu veetnud inimõiguste eest võideldes. Eelmisel aastal tema memuaarid Just Mercy: lugu õiglusest ja lunastusest kohandati sellesse filmi. Lihtsalt Mercy tähed Michael B. Jordan nagu Stevenson ise, kui ta võitleb Walter McMillani (Jamie Foxx) vabaduse eest. McMillanit süüdistati 1988. aastal alusetult mõrvas ja ta jäi kuueks aastaks surmamõistetusele. Lugu kujutab kirglikult tema võitlusi, aga ka Stevensoni võitlust mehe vabastamise nimel korrumpeerunud süsteemist. See on erakordne film olenemata ajast, kuid kui olete avastanud end ümbritsetud lähedastest, kes pärast kõiki esitatud tõendeid politsei korruptsiooni kahtluse alla seavad, võib ilukirjandus (või antud juhul romantiseerimine) empaatiavõimet parandada. Isegi kui see nii pole, Lihtsalt Mercy on raske, ilus ja hea meeldetuletus sellest, milline võib olla võitluse tulemus.

Kaitsjate tõus

See võib olla jõulufilm, kuid see ei pea olema. Kaitsjate tõus ei saanud selle avaldamisel väärilisi silmi, kuid võite olla kindel, et see on sama erandlik kui selle loendi ülejäänud kirjed. See on kaunilt animeeritud ja järgib lugu, mis tõstab kindlasti isegi kõige küünilisema meeleolu. Jack Frost (Chris Pine) ja ülejäänud eestkostjad peavad võitlema kurja Pitchiga (Jude Law), kui too alustab kõikehõlmavat rünnakut Maa ja selle laste süütuse vastu. See on lootusrikas ja lahke ning selles on palju häälnäitlejaid. Samuti? Buff, tätoveeritud, jõuluvana. Mida sa veel võiksid tahta?

La La Maa

Elu tõsiasi, et te ei saa teha vigu ja siiski ebaõnnestuda (aitäh, kapten Picard), on raske pill alla neelata. Kui see idee armastusega ellu viiakse, muutub see veelgi raskemaks. La La Maa on omad vead. Valge kutt, kes räägib pidevalt jazzist filmis, mis oleks olnud väga valge isegi ilma selle süžeepunktita ei ole parim jalg väljapanekuks ja pole mingit hinnangut, kui te ei suuda seda ülejäänud filmist eraldada. Kui saate, leiate aga erakordselt jutustatud loo, mis järgneb kahe inimese armastusele, kes ei pruugi olla mõeldud koos olema.

Emma Stone'il ja Ryan Goslingil on Mia ja Sebastianina uskumatu keemia, kui nad laulavad ja tantsivad läbi päikeselise LA. Muusika on adekvaatselt kirjutatud ja lugu on selline, mis tõmbab edukalt südamest igaühe, kes on kunagi olnud armumise lähedal. Kui soovite teada, mis juhtub siis, kui tunnete, et tunnete end lauluks varvastega koputades südamevalu, siis vaadake seda.

Anastasia

Koos armsa animatsiooni ja lõbusa, särtsaka ja nutika naispeategelasega on funktsiooni uskumatu heliriba. Mitte paljud animeeritud funktsioonid väljaspool Disney sfääri ei ärata lapse tähelepanu, nagu see (me armastame teid, Egiptuse prints ), aga Anastasia naelutas selle muusika nii hästi, et sellest sai üle kahe aastakümne hiljem Broadway põhitunnus.

Kaks animeeritud funktsiooni ühes parimate loendis? Ketserlus! Kuid te ei leia siit vabandusi. Kui neil oleks laiem animeeritud kataloog, oleks võimalus veel mitu, isegi. Anastasia , mida sageli segatakse Disney filmina, kuid kindlasti 20th Century Fox (jah, me kõik teame, et need kuuluvad praegu Disneyle), on üks oma aja parimaid animafilme. Film jälgib orb Anastasiat (Meg Ryan), kes otsib oma asukohta maailmas. Temaga on liitunud kaaslased Dimitri (John Cusack) ja Vlad (Kelsey grammatika) ning jah, ülejäänud hääl on sama muljetavaldav.

Shazam

Grimdarkil on oma koht superkangelaste meedias. DC kinolina alguses oli probleem selles, et see oli kõik, mida nad pakkusid. Supermani film peaks oma toonilt Batmani omast tohutult erinema ja vastupidi, kuid DCEU algfaasis see nii ei olnud. Filmid nagu Aquaman (saadaval ka HBO Maxis) Shazam, röövlinnud ja Ime naine on andnud endast parima, et muuta oma komplektides nii tooni kui ka valgustust, kuid Shazam vaieldamatult õnnestub see sama hästi kui ka põhimõtteliselt tabada lõbus vibe, et (mõned) koomilised omadused peaksid olema parimad.

See on selline lugu, mida te armsaks peate. Filmis on palju panuseid – Billy Batsoni ja Shazami (Zach Levi) antagonistidena on palju teisi õudukaid, kuid selle keskmes on see lootus ja perekonna tähtsus.

Valmis või mitte

Valmis või mitte võib olla õudusfilm, kuid see on selline, mis ei puuduta vähem hirmutamist, vaid pigem naeruväärset nalja. Ärge võtke seda valesti – õudseid tapmisi ja mõrvarlikke seiklusi on palju, sa lihtsalt naerad palju, kuni see kõik lahti läheb. Samara Weaving särab Grace'ina, kes on Le Domase mänguimpeeriumi uusim liige abielludes oma pehmest poisist abikaasa Alexiga (Mark O'Brien). Ülejäänud filmi kiire 95-minutilise kestusaja jooksul toimuv on terve hulk lõbusaid õudusseiklusi. Tallid, salakäigud, palju surnud toatüdrukuid... siin on kõik.

Onu Buck

Hoiatus: sina tahe hankige tonaalne piits, kui vaatate seda loendit mingil põhjusel järjekorras ja topeltfunktsiooniga Valmis või mitte ja Onu Buck . Mõlemad ajavad teid kindlasti naerma, kuid sellega nende sarnasused ka lõppevad. Me kõik igatseme John Candyt ja mõnikord peame maha istuma ja meenutama kogu seda rõõmu, mille ta meile päeval tagasi tõi. Ebamugav ja pisut räpane onu Buck suundub oma venna majja viimase abinõuna lapsehoidjaks tormakale teismelisele ja tema kahele nooremale õele-vennale. Selgub täpselt selline puhas ja hüsteeriline lõbu, mida võiks oodata kaheksakümnendate lõpu John Hughesi filmilt.

Imelik

Mõnikord peate lihtsalt sarimõrvariga kehasid vahetama. (Isegi kui see pole isegi mitte tahtlik.) Kuigi ' Imelik reede lähenemine pole kindlasti uus, Imelik pakub värsket ja lõbusat sissepääsu õuduskomöödia žanrisse. Kathryn Newton ja Vince Vaughn tapavad mõlemad, kui nad üksteist selles mõrvakeskses keskkoolimängus kujutavad, kuid Vaughni teismelise tüdruku jaoks on vaja erilist hüüatust.

Juudas ja Must Messias

Juudas ja Must Messias ei pruugi täiuslikult kujutada tõsist lugu, mis juhtus, kui William O'Neal (LaKeith Stanfield) tungis Musta Pantrite parteisse, et koguda teavet esimehe Fred Hamptoni (Daniel Kaluuya) kohta, kuid see on piisav algus, et inimesi (loodetavasti) kaasata. vestluses. Stanfield ja Kaluuya jätavad mõlemad oma rollides lauale ning Dominique Fishback pakub oma Deborah Johnsoni kehastamisel midagi tõeliselt erilist.