Õuduse ajalugu on gei
Krahv Dracula ja Renfield 1931. aasta filmis 'Dracula' (Pildi krediit: Universal Pictures)
Õudusfilmid on alati olnud emotsionaalse uurimise, poliitiliste kommentaaride ja ka meie suhte analüüsimiseks surelikkuse ja tundmatuga. Kõigist filmi alamžanridest on õudus ainuke, mis on pidevalt saavutanud edu nii rahaliselt kui ka publiku seas alates meie tuntud kino algusest. Kogu kunstiline väljendus tugineb sellele, mis oli varem ja iga kunstiteos on millestki tuletatud. Kui läheme tagasi õudusžanri aluste juurde, leiame pideva teema, mis läbib kõige inspireerivamaid teoseid ja olulisimaid loojaid – veidrus.
Inimesed on alati olnud jutuvestjad ja kogu maailma kultuurid on rääkinud õuduslugusid meelelahutuslikel eesmärkidel või hoiatusjuttudena seni, kuni inimesed on suutnud suhelda. Kui hakkasime asju üles kirjutama, romaane avaldama ja loo jutustamisstruktuure looma, hakkasime paika panema igasuguse meelelahutuse, nagu me seda tunneme, ehitusplokke. Õudusfilmide jaoks panid aluse gooti romaanid ja nende lugude kirjanikud olid valdavalt kummalised.
Horatio Walpole'i oma Otranto loss aastast 1764 on suuresti aktsepteeritud gooti kirjutamise alusnäitena ja see on homoerootikast tilkuva lugu. Teised gooti autorid, nagu Matthew Lewis, William Thomas Beckford ja Francis Lathom, olid kõik homoseksuaalsed ja nende elu mõjutas suuresti objektiivi, mille kaudu nad oma teoseid kirjutasid. Muidugi pole nende teostes kusagilt leida sõnu nagu homoseksuaal või gei, sest neid sõnu polnud veel välja mõeldud. Aga James Jenkinsi sõnul Valancourt Booksis sublimeerisid nad need ja väljendasid neid vastuvõetavamal kujul, kasutades transgressiivset žanri nagu õuduskirjandus.
Aastal 1818 leiutas Mary Shelley oma romaaniga ulmežanri, Frankenstein . Vaid 20-aastasena avaldas Shelley ühe mõjukama ilukirjandusteose, mis eales kirjutatud, ja kritiseeris pingutuseta inimkonna kohutavaid võimeid. Shelley kaotas kurikuulsalt ka oma süütuse oma ema haua kõrval ja hoidis pärast mehe surma enda juures oma mehe lupjunud südant. Shelley on lahedaim gooti tibi, kes eales maa peal kõndinud, ja ta oli ka tõenäoliselt biseksuaalne . Kirjades, mille ta kirjutas pärast oma mehe surma, märkis ta, et ta kardab mind, on naiste jaoks kiuslik ja soovib end ära anda. Selle teabe põhjal on raske mitte pidada piinatud loomingut, kellel ei ole võimet tõeliselt armastada, Frankensteini koletist, tema enda allasurutud tunnete vahendit. Looming on täiesti sümpaatne, hoolimata sellest, et seda peetakse koletisteks – see on ühine teema, mis jätkuks kogu kummalise õudusjutustuse ajal.
Aastal 1872 avaldas Joseph Sheridan Le Fanu ühe varasematest vampiiriromaanidest. Carmilla . Kuigi romaan ei olnud esimene kord, kui vampiirilugu räägiti, on sellel kaks väga suurt erinevust. Esiteks oli see ilmselgelt kummaline lugu. Carmilla on lesbi ja räägib poeetiliselt naistest. See ei olnud kodeeritud, see ei olnud subtekstuaalne – see oli väga, VÄGA gei. Carmilla eelnes Bram Stokeri omale Dracula 26-aastaselt ja see oli romaani jaoks tohutu inspiratsiooniallikas. Sarnaselt Sheridani looga on mõlemad lood räägitud esimeses isikus, nimitegelase kirjeldused Carmilla ja Lucyst sisse Dracula on kohutavalt sarnased, ulatudes isegi nii kaugele, et mõlemad võitlevad uneärkamisega. Stokeri dr Abraham Van Helsing on Le Fanu vampiirieksperdi parun Vordenburgi täielik kaja, kinnitades igaveseks vampiirilugude arhetüübi.
Kuigi on tõsi, et Bram Stoker suri naisega, on ajaloolased märkinud, et ta oli raevukalt eraeluline mees ja tal oli ilmselgelt seksivaba abielu. Ta oli Oscar Wilde'i kallis sõber ja tema sodoomiaprotsesside talumine oli traumeeriv ning paljud usuvad, et krahv Dracula teistsugune hirm oli suuresti inspireeritud sellest, kuidas tema sõpra koheldi koletisena. Tema ka kirjutas armastuskirju Walt Whitmanile ja ma vabandan, keegi, kellel on nii tugev arusaam meeste ja meeste alamsuhetest (Dracula ja R.M. Renfieldi näol), ei saa kuidagi olla otsekohene.
Kui need lood lehelt ekraanile hüppasid, võtsid võimu taas veidrad inimesed. Saksa ekspressionistlik režissöör F.W.Murnau tegi Nosferatu inspireeritud Stokeri romaanist ja oli kurikuulsalt gei. Hilisemas elus kolis ta Saksamaalt Hollywoodi üksnes selleks, et saaks avatult elada. Universali direktor Frankenstein, James Whale, elas kogu oma karjääri avalikult geimehena ja andis meile selle kirja Frankensteini pruut ’s dr Septimus Pretorius, mõnusalt vapustav gei tegelane mängis kuulus queer Ernest Thesiger. Doktor Frankenstein ise, Colin Clive, oli kuulujuttude järgi biseksuaalne ja tema abielu Jeanne de Casalisega ei olnud muud kui kattevarjuks nende mõlema kummalisusele. On neid, kes neid väiteid eitavad, kuid me teame ka, et ajaloolased on kurikuulsad otsepesu igaüks, kes elas väljaspool jäika cissooliste heteronormatiivseid rolle.
Režissöör Tod Browningut on kirjeldatud kui väidetavat heteroseksuaali ja tema mõlemat filmi Dracula ja Friigid tilguvad homoseksuaalsest alltekstist. Esimene järg kõigi lemmikmantlit kandvale isale oli Dracula tütar , sageli unustatud Universali koletisfilm naisest, kes otsib abi psühholoogilt, et ravida teda ebaloomulikest tungidest ja kalduvustest naisohvreid võrgutada, neid riisuda, imetleda nende keha ja seejärel elujõudu tühjendada. Muidugi oleks 1936. aastal selline tung psühholoogiline hinnang, kuid tuhandeaastasele minule kõlab see lihtsalt suurepärase õhtuna.
Need varajased õudusfilmid on selle žanri pidevalt kasvava ämblikuvõrgu keskpunkt, kusjuures iga õudusfilm on kergesti jälgitav 1920. ja 1930. aastate filmideni nagu mäng kuue kraadiga Kevin Baconist, kuid geim.
Õuduskino veidrate juurte üle arutlemise teeb nii keeruliseks see, et arhailiste standardite tõttu, nagu Heina kood kriminaliseerides eksplitsiitselt veidra esituse ja sundides seda subtekstuaalsesse kodeerimisse, on valdav hulk heterogeenseid inimesi masendavalt võimetud tõde nägema. Queer-inimesed said väga-väga osavaks veidrate lugude peitmisel õõnestavates filmides, nagu õudusžanr, mis on loogiline, kui arvestada, kui palju päriselus olevaid veidraid inimesi pidi oma identiteeti varjama. Vastupidi, need, kes keelduvad nägemast veidrat lugu, välja arvatud juhul, kui sellel on hiiglaslik pöörlev hääl, mis karjub THIS IS GAY, lihtsalt tõestavad, et kui keegi on üles kasvanud, nähes alati ennast ja oma lugusid ekraanil esindatud, pole ta kunagi pidanud arenema. võimet peakaanon tuvastatav nähtavus.
Millal See: 2. peatükk ilmus 2019. aastal, märkisin, et minu arvates oli naljakas, et fännid diskrediteerisid Richie Tozieri geide allteksti samal ajal kostümeeritud, kandes sama särki nagu Jesse Õudusunenägu Elmi tänaval 2 . Vaatamata sellele räigelt nähtavale veidrale kodeerimisele saatsid vihased fännid mulle tapmisähvardusi, et üritasin homode agendat õudusele suruda. See on kahjuks sagedane juhtum, sest iga veider filmikirjanik ütleb teile, et sageli reageerivad mõned inimesed vistseraalsele reaktsioonile lihtsalt õudusega veidruse tuvastamisele. Nende viha juured on selgelt hirmus nautida midagi, mida võib pidada geiks – mõõtmatult irooniline reaalsus ja täiendavad tõendid selle kohta, miks me seda homoks nimetame. foobia .
Vabandust, mitte kahju, aga kui teile meeldivad õudusfilmid, siis meeldib teile žanr, mille juured on sügaval veidruses. Kummaline mõju levib jätkuvalt kogu žanrisse, alates kõigist fallilise näoga tulnukatest, läbitungivast relvaga slasher’ist, kummitavast allasurutud traumast ja lohisevast üheliinilisest kurikaeltest.
Õudusfilmis on võimatu geikava läbi suruda, sest õudusfilmid on alati olnud veidrad.
Loe rohkem:
• Parimad LGBTQ+ saated ja filmid Netflixis
• Parimad LGBTQ+ saated ja filmid, mida veebis tasuta vaadata
• Parimad LGBTQ+ saated ja filmid, mida teenuses Disney+ vaadata
• Parimad LGBTQ+ saated ja filmid, mida HBO Maxis vaadata
• Parimad LGBTQ+ saated ja filmid, mida Apple TV+ kaudu vaadata
