Mis teeb hea Godzilla filmi?
Godzilla ja Kong lähevad vastamisi eepilises lahingus. (Pildi krediit: Warner Bros)
Oleks alahinnatud väita, et Warner Brosi ja Legendary hiljutiste MonsterVerse'i pakkumiste vastuvõtt oli nii fännide, kriitikute kui ka laiema publiku seas väga segane. Tundub, et keegi ei nõustu sellega, kas 2014. a Godzilla oli ootusärevuse meistriteos või lörts, mis läks heaks alles viimasel kümnel minutil. Samamoodi 2019.a Godzilla: Koletiste kuningas kannatab näiliselt vastuoluliste reaktsioonide all, mis kiidavad nii paljude Toho kaiju kaanoni koletiste realiseerimist kaasaegsete Hollywoodi eriefektidega, kuid mõistavad hukka ka filmi soovimatuse neid pikema aja jooksul näidata. Ja kuigi see pole sugugi üldiselt armastatud, on mitte-Godzilla 2017. Kong: Kolju saar , näib järjepideva hindamise osas kõige paremini minevat.
Mis siin siis täpsemalt toimub? Kas me hindame neid filme nende sünnitanud algsete frantsiiside vaimus või tõstame lihtsalt kaiju žanri oma kollektiivses teadvuses tasemele, millest isegi Toho ei pidanud kinni? Kuigi see küsimus erineb ilmselgelt individuaalsete maitsete lõikes, arvan, et on mõned võtmetegurid, mis on viinud Big G püsimajäämiseni frantsiisina, isegi kui mõned osamaksed pole üldiselt nii armastatud. Kui me läheneme vabastamisele Godzilla vs Kong , tasub uurida kolme võimalust Godzilla filmid on meid minevikus lummanud, nii et nad võivad seda ka tulevikus teha.
Tee Godzillast midagi
04.30 Pildi krediit: Toho Co., Ltd.
See nõuanne tundub muidugi pisut vähendav Godzilla filmid on umbes midagi. Need räägivad hiiglaslikust radioaktiivsest dinosaurusest, mis hävitab linnu! Kuid pole saladus, et algne 1954. a Godzilla oli terav ja ettenägelik allegooria Hiroshima ja Nagasaki tuumahävitamise kohta USA sõjaväe poolt – sündmus, mis eelnes filmile vaid üheksa aastat. Jah, Toho kavatsus oli luua ulmefrantsiis, mida nad saaksid põlistada järgede ja koletiste kõrvalfilmidega, kuid sellel lool oli ka tähendus, mis jääb kaugemale kui koletis hävitab Tokyo, mida tõendab filmi kummitav mõtisklus filmi inimhinnast. rünnakud. Seda eetost peegeldab kõige paremini Toho 2016. aasta film Shin Godzilla , mis kujutab Godzillat ümber allegooriana 2011. aasta tsunamile ja Jaapani valitsuse bürokraatlikule vastusele sellele.
Mitte iga algse frantsiisi Shōwa ajastu sissekanne ei olnud tahtlik sotsiaalne allegooria, kuigi võib väita, et Godzilla järkjärguline muutumine sissetungijast kaitsjaks peegeldab Jaapani sõjajärgseid suhteid USA-ga, kuna teisi maailma riike esindavad teised. pealetungivad koletised. Üks parimaid sissekandeid sellest perioodist oli aga väga selgelt sõnumifilm: Godzilla vs. Hedorah , mis kujutas endast tulnukat, kes kasvas Maa reostusest toitudes kaiju suuruseks. See on väga nüri tükk 1970. aastate alguse ökoteadlikkusest, kuid see töötab nii hästi, sest Hedorah on Toho kaanoni üks inspireeritumaid ja mitmekülgsemaid koletisi, kes pakub filmi igas võitluses ainulaadset ümberkujundamist või keerdkäiku, tuginedes oma ainulaadsele mürgisele jõule. seatud.
Tundub, et MonsterVerse'i film on selle kõige südamesse võtnud Kong: Kolju saar . Kuigi filmi levinud kriitika on see, et see laenab suuresti Vietnami sõja filmide esteetikast – eelkõige Apokalüpsis nüüd – ilma nende filmide konkreetset sõjavastast tähendust importimata, Kolju saar kasutab oma perioodi tegelikult selgesõnalise imperiaalivastase kommentaarina. Kõige olulisem on see, et kolonelleitnant Preston Packard, keda kehastab Samuel L. Jackson, on kergesti identifitseeritav filmi vaenlasena tema militaristliku impulsi tõttu reageerida mis tahes võimalikule ohule vägivaldse kättemaksu ja ennetava jõuga, hoolimata sellest, kuidas ta täielikult mõistab olukorda, kus talle esitatakse. koos. Võrrelge seda 2014. aastaga Godzilla , mis loob ulatusliku paralleeli Godzilla ja USA sõjaväe vägevuse vahel MUTO-de vastu joondumisel, just selleks, et suur sisalik saaks jagada põgusa vastastikuse lugupidamise hetke Aaron Taylor-Johnsoni peategelase puust faksiimileiga. The Kolju saar on oma mõju tõttu mõjuv; Godzilla (2014) ebaõnnestub mitte ainult veenva iseloomu puudumise tõttu, vaid ka seetõttu, et selle uuritav alusteema on nõrk.
Ärge tehke inimestest saate staari
(Pildi krediit: Warner Bros. Pictures)
Loo kirjutamine, kus nimitegelased on ebainimlikud koletised, kes ei oska keelt ega tavapärast suhtlust, on alati vaevaline. Kuid te ei teeskle, et teie inimtegelased on titaanidega, kellega nad ekraaniaega jagavad. Keegi ei mäleta Aaron Taylor-Johnsoni sõduri nime ja Kyle Chandler sai hakkama oma poja surmaga aastal. Koletiste kuningas ei ole see emotsionaalne lõks, mis pani kedagi ergutama, kui nad ootasid kuningas Ghidorahi ilmumist.
Impulss inimestest peategelaste keskele on mõistetav, eriti kaasaegse Hollywoodi castingu ajastul. Tavatarkus ütleb, et populaarsete näitlejate nimetuntus lisab lavastuse sugupuud ja meelitab potentsiaalseid tarbijaid. Kuid mitte ainult see eetos pole intellektuaalomandist juhitud kassahittide ajastul aegunud, vaid see on eriti ekslik, kui kaiju-filmi inimtegelaste roll on reageerida kaiju tegudele, mitte uurida oma siseelu. Filmides, kus on ainult üks kaiju, saab veidi rohkem mänguruumi, kuna konflikt on eelkõige lähtunud inimese ellujäämisest ja selle tagamiseks tehtavast tegevusest. Shin Godzilla teeb seda praktilises demonstreerimisel väga suure hulga tegelaskujudega, kes ei varasta etendust kunagi koleduse eest, millega nad silmitsi seisavad, nimelt seetõttu, et enamik neist täidab süžees utilitaarseid rolle ja neile ei anta üleliigset ekraaniaega, et nendesse sukelduda. tarbetuid tagalugusid.
Koletised koletistele filmide puhul on siiski kõige parem vaadata tagasi Shōwa ajastule, sest kuigi need filmid toetuvad isegi rohkem inimtegelastele kui nende kaasaegsed kolleegid, on need siiski köitvad, sest see inimlik draama teenib võimalik vastasseis, millele film on eelduseks. Näiteks kulub selleks veidi aega Mothra vs Godzilla et jõuda oma tiitlivõitluseni, kuid film jääb köitvaks, sest suur osa selle inimlikust süžeest põhineb salapärase Mothra muna uurimisel ja Infant Islandi kultuuri õppimisel. Samamoodi Astrokoletise sissetung veedab üsna palju aega tulnuka Xilieni kultuuriga tutvudes, enne kui nad lõpuks Godzilla ja Rodani tabavad ja kontrollivad. Nende lugude tegelased pole üksikisikutena eriti meeldejäävad, kuid ka filmid ei püüa neid sundida frantsiisi kandvateks ikoonideks. Selle asemel räägivad nad lopsakaid lugusid, mis võimaldavad arhetüüpsetel põhitegelastel edastada B-filmi vaatajaskonnale kõrgeid kontseptsioone, ja ükski kõrge profiiliga casting ei korva seda tüüpi lihtsat süžee kasulikkust.
Lihtsalt minge neetud ilutulestikutehasesse
04.30 Pildi krediit: Toho Co., Ltd.
Põhjus, miks sa seda utilitaarset süžeed tahad, on lihtne: publik tahab, et lased koletistel võidelda! Shōwa ajastu Godzilla filmid võiksid pääseda suurema osa või kogu tegevuse paigutamisest kolmandasse vaatusesse, kuna vaatajate ootused sellele ajale, eelarvepiirangud ja mis kõige tähtsam, kestus alla üheksakümne minuti. Aga kuna Kongress võttis vastu 2008. aasta Overlong Blockbustersi seaduse ( väga reaalne asi ), tundub pingelise ja voolujoonelise kaiju-filmi saamine alla kahe tunni üha ebatõenäolisem, isegi kui nende filmide efektide eelarved piiravad nende võimet suuri koletisi pikka aega ekraanil hoida. Nii varjatakse ilmastikumõjusid ja jääb auto tagaajamise vahele Koletiste kuningas , kuigi selle filmi rahalised kaadrid on nende ilmumise hetkedel täiesti vapustavad.
Kui lühemad käitusajad ja veelgi suuremad efektide eelarved välja arvata, näib võti olevat paremas tempos. Kong: Kolju saar on suurepärane näide kindlast settepiece'i ülesehitusest, mis võimaldab koletiste vastasseisude vahel täpselt nii palju seisakuid, et iga action-stseen tundub värske ja uus. Klassikaline näide, kuidas seda õigesti teha, on aga Ebirah, sügavuse õudus , mis säästab Godzilla vastasseisu nimelise koorikloomaga viimaseks vaatuseks, kuid astub improviseeritud võitlusse hiiglasliku kondoriga, et näidata Godzilla jõudu ja jõudu. Film tunnistab, et selle lihtsustatud ülesehitus, mis püüab lapsi saarele terroristidega lõksu, ei kanna tervikut Godzilla filmi, nii et see loob põhjusi, miks Godzilla on hõivatud, isegi kui see on hetkeline mittesekvituur. Need võitlused võivad olla kiired, kuid mis kõige tähtsam, nad peavad näitama koletisi oma hiilguses ja tõmbama meid tagasi, enne kui film läheb järjekordsesse seisakuperioodi.
Jääb üle vaadata, kuidas Godzilla vs Kong kuhjub, kuid loodetavasti on tal näpuotsaga jõuda otse tegevusse, alandada oma inimlikke peategelasi ja mõelda rohkem kui lihtsalt hävitamisele.
